Архив за месяц: Декабрь 2013

Презентация календаря Благотворительного фонда «Русский Силуэт» на 2014 год «Браво!»

Презентация календаря Благотворительного фонда «Русский Силуэт»

на 2014 год «Браво!»

В преддверии Нового года в ресторане-клубе Don’t Tell Mama Благотворительный фонд «Русский Силуэт» представил традиционный календарь, популяризирующий отечественных дизайнеров. Календарь издается уже 14 лет, и его выхода с нетерпением ждут истинные ценители моды и искусства. На его страницах актрисы и телеведущие выступают проводниками творчества российских художников моды. Читать далее

Факторы эффективности бельевого бизнеса

Каждая область в fashion-бизнесе имеет свои особенности развития. Открывая свою ритейлерскую точку по продаже нижнего белья или организуя сеть, вы должны понимать, как будете управлять своим бизнесом, чтобы он приносил максимум прибыли.

читать далее

…read more

Запись опубликована автором в рубрике Без рубрики.

Дань моде / нечаянная встреча, с Вячеславом Зайцевым

 
TREND_Andrei_Fedorov
 
Мода – это каприз. Смена костюмов, декораций, игра с образом, пространством, рефлексия по прошлому, дерзкий прорыв в будущее, феерическая уверенность в настоящем и снова взгляд из-под вуали. Каприз стиля. И неслучайно Россия – страна стиля – смотрела, да не только – смотрела, гналась как за диковинным мотыльком, сверкающим шёлком и органзой, за модой Франции. Страны ветреной, куртуазной, легкомысленной, будуарной, где Париж, как Петербург туманами, весь окутан духами. Но это в прошлом. Ножницы Коко Шанель раскроили историю моды на «до» и «после». «До» — с божественно женственными кокотками в невероятно роскошных платьях,  шляпах с полями в цветах и фруктах, среди рокайльных канапе, полотен Грёза и Наттье.  После – с конвейером подиума и армией моделей. «Если, например, сейчас нет платьев для интерьера, платья для чаепития, столь любимыми персонажами Бурже и Батая, то причина, вероятно, в том, что мы живем в ту эпоху, когда интерьера не существует».

Не существует ни платья, ни интерьера, разве что платья на страницах журналаVogueв интерьере журнала AD. Индустрия моды уничтожает моду. Навязывает диктат. Во всяком случае, такое складывается впечатление.  Бренды, тренды и ничего личного. Так ли это? Кому как не к Вячеславу Зайцеву обратиться с вопросом. Выдающемуся модельеру, титану моды, кто в 1988 году взял  Париж «Русскими сезонами», а в 2001 – совместно с музеем Большого театра представил в Большом театре коллекцию «Мода в театре и Театр моды», и та коллекция незабываема.     

 

«ЗАВТРА». Вячеслав Михайлович, чем было вызвано Ваше  обращение к театру?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Когда я работал в Доме Моделей одежды на Кузнецком мосту, то мог создавать только четыре комплекта одежды в месяц, которые потом должны были пройти художественный совет. В театр я пришел за самовыражением и для меня открылся абсолютно новый пласт творческих идей, блистательных актеров, интересных режиссеров и потрясающих художников.

«ЗАВТРА». Есть ли спектакль, который однажды поразил Вас своей сценографией? И  что Вы цените в театральной постановке сегодня? Есть ли любимый театр, режиссер, с которым Вам комфортно работать?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Мне со многими режиссерами комфортно работать,  особенно когда я вижу искренний интерес и желание создать уникальное художественное действо. Что же касается постановки, которая поразила больше всего, наверное, это великолепный спектакль «Лорензаччо» по пьесе Альфреда де Мюссе. Режиссер — Валерий Владимирович Фокин, главную мужскую роль исполнял Константин Аркадьевич Райкин. Получилась изысканно – роскошная, блистательная и одновременно холодная постановка.

«ЗАВТРА».  Последние лет двадцать Большой театр проводил агрессивную  политику за отказ от театрального костюма. В «продукциях» Чернякова, Серебренникова артисты ходят в повседневном, если — не в чем мать родила.  На Ваш взгляд: такой тренд  – признание в несостоятельности или одна из экономических схем?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Тенденция к упрощению пошла с Запада и это дань моде. Не хочу обсуждать это с точки зрения несостоятельности или разновидности экономических смех. Скорее способ самовыражения режиссеров–постановщиков, и они имеют на это право. Другое дело, что такой подход мне не близок. Я считаю, что должны быть красочные костюмы, декорации и очень важная мельчайшая проработка деталей. 

«ЗАВТРА». Вячеслав Михайлович, в таком случае, не ощущаете ли Вы себя одиноким в мире моды?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Конечно, нет! Во-первых,  мои родные – сын и внучка – дизайнеры и у нас династия. Каждый работает в своем уникальном стиле, и мы органично дополняем друг друга. Я всегда чувствую семью вокруг себя. Во-вторых, в России очень много талантливых дизайнеров и художников, которые развиваются, растут в своем мастерстве и могут очень достойно представлять России на международном подиуме.

«ЗАВТРА».  Хотелось бы поговорить с Вами еще о русском национальном костюме.  Что значит для Вас такой костюм? Какие детали национального костюма для Вас особенно ценны, значимы?  

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. В 60-е годы я прикоснулся к русскому костюму,  изучив этнографические материалы Русского Севера. Мне открылся огромный пласт народной культуры, который до сих пор не получил должного художественного воплощения в современной одежде. Взяв за основу крой русской рубахи, я создал целую серию рубах, разрезанных плоским кроем, из хлопка, сатина (ситца), а также из павловопосадских платков, применив аппликации из разных материалов, придав им уникальность изобразительного ряда.

Спустя сорок лет я вновь вернулся к этой теме и на протяжении последних десяти лет работаю в этом ключе, используя павловопосадские шали с их многообразным декором, применяя не только крой рубахи, но и русских сарафанов, душегрей. В новых коллекциях я предлагаю как маленькие платья, так и вечерние ансамбли из павловопосадских платков с деликатной вышивкой бисером и пайетками.

«ЗАВТРА». Такие две проблемы. Первая: почему при богатстве и красоте русской истории моды россиянин смотрит на Запад? Вторая: сегодня при попытке вернуться в одежде к русскому стилю, человек может выглядеть как ряженый. Где золотая середина?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Русский стиль – очень декоративная одежда с определенным размахом. Сегодня человек будет выглядеть смешно в поневе, старинной душегрее или тяжелом сарафане, поэтому важно находить современные варианты русского стиля. Безусловно, стереотип «сарафан, валенки, матрёшки» не надо воспринимать буквально. Важно бережное отношение к народному костюму и традициям. Нельзя забывать об уместности наряда и конечно, очень важно его прочтение, которое базируется на личном вкусе каждого. Про западных дизайнеров – а почему нет? Огромное количество гениальных кутюрье, которые делают прекрасные коллекции. Так почему наши соотечественники должны лишать себя возможности носить модную, актуальную одежду высокого качества.  

«ЗАВТРА». Вячеслав Михайлович, навязано мнение: в  СССР не было ни моды, ни красиво одетых женщин. Сегодня нет СССР, развернута индустрия моды, где красота в одежде девушек, женщин? Летом просто беда: девушки ходят в трусах и майках, зеленые, розовые лифчики наружу, да и осенью — шорты поверх колготок, ботинки американских пехотинцев и куртки по пояс. Что это? Как это можно объяснить?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Активным проникновением поп-культуры и расслоением общества, утратой вкуса. Вкус надо воспитывать с детства, в том числе через искусство, литературу, мировоззрение. К сожалению, качество образования катастрофически падает, отсюда и всплеск дурновкусия.

«ЗАВТРА». Ваше заключение: что держит человека в стиле?

Вячеслав ЗАЙЦЕВ. Уважение к самому себе.

Беседовала Марина Алексинская